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2008-07-02 Wed
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神林長平作品を読んでいると、面白いだけでなく作中の細部まで完成していると思う。 人間の中の非人間。 機械の中の人間性。 言葉と世界。 自分の範囲。 それは例えばp118で「人間は言葉によって創られる」という台詞に見られ、先が気になりつつも、自分はこういった細部に気をとられ少なからず悔しい思いをしている。 それはさておき『帝王の殻』である。 これは神林長平の「火星三部作シリーズ」の二作目で、時系列からいってもちょうど真ん中に位置している。 もともとシリーズ三作目、時系列としては一番最初にあたる『膚の下』を読んでいたため、前作からの流れのまま読むことができた。 （とは言っても前作からだいぶ時間が経っているのだが） アミシャダイや梶野少佐、間宮大尉など、懐かしい人物も多数出てきてくれた。嬉しい。 二作目の粗筋はこうだ。 >未来の火星一の都市、秋沙の市民たちは、『ＰＡＢ』と呼ばれる「対話できるもう一人の自分の人工頭脳」を常に連れていた。開発した秋沙一族の三代目は、帝王と呼ばれ、それに相応しい実力と権力を持っていた。彼の死後、条件付で跡を継いだ恒久は、かつて抱いた父への反抗心と、妻子を守りたい思いの板ばさみに立つ。ある日、発達障害児と診断された彼の息子に変化が訪れる。 面白いと思ったのはやはりＰＡＢという装置。 作中では「副脳」と呼ばれ、言葉によって成長する人間の外部ユニットという扱いだ。 しかし小説の冒頭でこいつが「おれはおまえだ」と言う場面を見てからは、ＰＡＢが本当は何か分からなくなってしまう。 言葉によって「わたし」を創るＰＡＢは、「わたし」の魂の模造品なのだろうか？ 小説のクライマックスに近づくにつれ、ＰＡＢは異常な行動を見せはじめる。 この現象に対して、この世界の人間は「異常なこと」と認識する。 と言うか、ＰＡＢと自分が乖離していることが既にこの世界では異常なのだ。 こう書くとＰＡＢに違和感を持ってしまうが、しかし自分は私たちだってそう大差ないと感じた。 mixiやblog、ケータイやパソコン、ゲーム。 自分の外部ユニットという観点からだと、一見異常に思われた火星世界はこの時代と非常に似ているという事もできるだろう。 話は変わるが、『膚の下』と比べて緊迫感・スピード感ともに足りない感じがした。 それでも充分なのだが、『膚の下』があまりに完成されているせいか、この作品を弱いと受け取ってしまうそうになった。 また前作は主人公がアートルーパーという人造人間だったのに対し、今作は火星人で、自分の存在に対して悩むことをしない。 それはこの小説が、存在というよりは、自分の中の「わたし」を扱っているからだろう。 セックスへの言及もあったが、『膚の下』のように肉体を感じさせるまでは至っていない。 これもこの小説が「わたし」「魂」の問題を扱っているからだと思うが……。 以上、だらだらと作品の感想を書いてしまった。 が、しかしこの作品を語るのにこのような言葉は必要ではないだろう。 『帝王の殻』は何よりも先に優れたエンタメ・ＳＦ作品なのだ。  |
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2008-07-02 Wed
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>Muss es sein? >Es muss sein! >Es muss sein! 「そうでなければならないのか？ そうでなければならない！ そうでなければならない！」 この小説は文句なしに名作である・ が、しかしそのどこに名作たらしめる凄みがあるかは、実を言うと良く分かっていない。 >『存在の耐えられない軽さ』は、チェコ出身でフランスに亡命した作家ミラン・クンデラが1984年に発表した小説。冷戦下のチェコスロヴァキアを舞台に、1968年に起こったプラハの春を題材にした恋愛小説である。フランスで発表され、世界的なベストセラーとなった。 以上がwikipediaの解説である。 恋愛小説であるというのは容易に察することができる。 しかしこの小説には一筋縄ではいかない、クンデラが仕掛けた謎が随所に残されているように思う。 例えば『存在の耐えられない軽さ』は冒頭で主題が明らかにされるのだが、 >永劫回帰という考えは秘密に包まれていて、ニーチェはその考えで、自分以外の哲学者を困惑させた。われわれがすでに一度経験したことが何もかももう一度繰り返され、そしてその繰り返しがさらに際限なく繰り返されるであろうと考えるなんて！ いったいこの狂った神話は何をいおうとしているのであろうか？ >もし永劫回帰が最大の重荷であるとすれば、われわれの人生はその状況の下では素晴らしい軽さとして現れうるのである。 ……とニーチェを用いた、何とも奇妙な書き出しとなっている。 >だが重さは本当に恐ろしいことで、軽さは素晴らしいことであろうか？ >パルメニデースは答えた。軽さが肯定的で、重さが否定的だと。 恐らくこれが主題なのだろう。 トマーシュとテレザの重い愛。 そしてトマーシュの愛人の一人・サビナの軽い愛。 また、ここに一つの対比があると思われる。 >そこである日遺言状を書き、彼女の死体は火葬され、その灰は撒布されることと定めた。テレザとトマーシュは重さの印の下で死んだ。彼女は軽さの印の下で死にたいのである。彼女は空気より軽くなる。これはパルメニデースによれば、否定的なものから肯定的なものへの変化である。 自分は第�刺堯屮�レーニンの微笑」が最も気に入っている。 神と人、動物たちと天国の関係。カレーニンとトマーシュの戯れ。馬に涙を流すニーチェの挿話。 >「存在の耐えられない軽さ」とは逆説的に「何者にも替え難い存在の重さ」であったように思う。 同感である。 とはいえ、やはりこの小説は依然として謎のままという印象が強い。 自分がこの小説の何に惹かれているか分からないからだ。 精読することによって『存在の耐えられない軽さ』は、その価値を更に増すのだろう。 参考→松岡正剛の千夜千冊『存在の耐えられない軽さ』 |
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2008-07-01 Tue
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こんにちは。木行ハジメです。 昨日は元部長主催の内輪飲みでした。楽しかった。 その時、公務員の勉強をしている先輩から「大学二年生のうちは遊んでおけ」と５回くらい言われました。 一分間に。 と、言うわけで単位落としたいです。 ４科目くらいフルスイングでドブに投げ捨てたい感じ。 自分はもっと人生を単純に捉えるべきだと思います。責任なんてとりたくない。 今更、文学部に入ればよかったかも……、なんて思います。ああ憂鬱。 今月は17冊しか読めませんでした。 やはり4月から読書ペースが落ちていますね。 疲労が溜まっているせいか電車で読書がなかなかできない感じです。 でも読書傾向としては割と満足。この調子で頑張ろう。 で、肝心のニュースは大した事なくて、 ■桜庭一樹〜物語る少女と野獣〜 >彗星のごとく現れ、眼の眩むような輝きで文芸界を席巻する作家・桜庭一樹。新作書き下ろしから直木賞ライヴまでを網羅した必携版!! が刊行されるというもの。 個人的にこういうテンションの高い内容説明ってあんまり好きじゃないです。 あと説明に酔っている感じのとか……もっと落ち着きが欲しいのです。 発売日：2008年 07月 30日 定価（税込）： 予）1260円 『桜庭一樹読書日記』『桜庭一樹日記 BLACK AND WHITE』みたいな感じになりそうですね。 後者はまだ未読ですが。 桜庭一樹ＨＰでも確認できます。 まぁまぁ楽しみです。 「世界の文学とラテンアメリカ」で書き途中の作品があるとかないとか言っていたので、それにも期待。 それにしても『GOSICK』の次回作はいつ刊行されるのだろうか……。 |
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2008-06-30 Mon
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こんにちは、木行ハジメです。 湿っぽさに蒸し暑さも加わってきて、過ごしにくい日々が続きますね。 この時期、自分も含め学生は試験期間の前夜、って感じでしょうか。 嵐の前の静けさ。部屋の掃除が無駄にはかどります。 勉強も頑張りましょう……。 さて、今日は世界の文学とラテンアメリカというシンポジウムに行ってきました。 メンバーは、 パネリスト ★野谷 文昭（ラテンアメリカ文学） ★柴田 元幸（アメリカ文学） ★沼野 充義（ロシア東欧文学） 特別ゲスト ★桜庭 一樹（作家） というなんとも豪華な構成でした。 いや、本当に凄いメンバーなのでリンク先のwikipediaを見てください。 自分は感動しました。名作を我々が読めるように訳している方たちですよ。 その豪華なメンバーのせいでしょうか、あたかも「マコンドに降る雨のような」天気にもかかわらず、参加者は思っていたより多かったです。 ちなみに木行ハジメ初の東京大学でした。 やっぱり日本の最高学府は違いますね……。 当日の司会は柴田先生で、シンポジウムの流れは、 １、野谷先生、桜庭一樹のトーク ２、小休憩 ３、野谷、柴田、沼野先生と桜庭一樹のトーク ４、質問コーナー ５、各人の朗読 という感じ。 時間は15時〜17時30分とのことでしたが、実際は15時過ぎ〜17時50分過ぎでした。 それだけ盛り上がったと捉えておけば正解です。 ちなみに、会場はラテンアメリカ音楽が流れていましたよ。 何だか不思議な曲調でした。 会場の様子、という点では面白い事に誰もが海外文学を片手に参加していました。 一般的な読書人の中ではマイノリティのはずなのに！ いるところにはいるもんですね。嬉しくなっちゃいました。 それと同時に負けてられない、とも思いました……。 さて、以下は会場でとったメモを参考に、話された内容についてまとめていきたいと思います。 会話があっちこっちに飛び、同じ話が繰り返されたりしたので、どこまで簡潔にできるか疑問ですが。 ▼はじめに 国際文化学部等はともかく、文学部におけるラテンアメリカ研究は遅れているといわざるを得ない。 ラテンアメリカ文学は文学史において20世紀でもっとも重要なものである。 現代文芸論研究室は、それぞれ専門が違う教授たちによって成り立っている。 故にこのシンポジウムで、ラテンアメリカ文学を多角的な視点で捉える事ができるだろう。 ▼『赤朽葉家の伝説』におけるラテンアメリカ文学との近親性について 『赤朽葉家の伝説』は日本の小説を外国の文学のように書こうと思ってできた作品である。 また読者の対象としても一般的な「読者」ではなく、全く先入観なしで読んでくれる、事実との食い違いがあっても「そういう世界」と割り切って（または信じきって）読んでくれる人を想定していた。 だからこの本をＳＦ的、ミステリ的、または歴史小説のように読んだ人がいて驚いた。 それと同時に、受賞したときも他の作家さんとは違った姿勢で書いたつもりなので驚いた。 この小説を書くことができたのは、上京して故郷（鳥取）が持つ力に気付いたせいである。 山陰地方特有の灰色の空や海、水木しげるの存在。 モデルとした小説は『精霊たちの家(？)』『赤い薔薇ソースの伝説(？)』であり、『百年の孤独』の影響も大きいと思われる。 それらの小説と似ている点は、個人と家、意思が家を包んでいる点である。 『百年の孤独』のようにエピソードの集積で成り立っている点も、ラテンアメリカ文学の影響があるだろう（濃密な時の流れ）。 『赤朽葉家の伝説』における予言の存在も類似を感じる。 複線や時系列が一定しない、ラテンアメリカ文学に見られる自由な書き方に、これも影響されたのだろう。 語り手の存在だが、『百年の孤独』は複数の人物の視点+土地であったのに対し、『赤朽葉家の伝説』では第三部の登場人物（瞳子）が、主観を交え上の世代を見ているという違いがある（土地の目を持った語り手について）。 これは桜庭一樹が書きやすいスタイルによっての違いである。 こういう小説では語り手が女性の場合が多いが、それはガルシア＝マルケスと同じように祖母の昔話という影響があったからである。 野谷先生の、『赤朽葉家の伝説』で語り口にスピード感がある、という意見に対して桜庭は、 『私の男』ではプロットをかっちり組み、その日に書くべき場面を念頭において書いた。 しかし『赤朽葉家の伝説』ではその日に書くべき場面を何も決めずに勢いに任せた。 とコメントした。 このスピード感は、先ほど挙げたエピソードの集積のほか、描写の少なさもあげられるだろう。 『赤朽葉家の伝説』で意図したものの一つに、小説のスタイルが挙げられる。 具体的には、 第一部（ラテンアメリカ文学） 第二部（少女マンガ） 第三部（青春小説） という印象を狙ったらしい。 ※少女マンガは桜庭が昔好きだった（登場人物の髪型を真似するほど）『花のアスカ組(？)』というマンガをモデルにしているとのこと。 野谷先生は、第一部の予言・ラテンアメリカ文学らしさが全ての章を繋いでいるとコメント。 桜庭によると小説というものの型を気にせず書いた、らしい。 この小説を書き始めた原体験、上京について。 ラテンアメリカ文学を牽引した四人の人物（ガルシア＝マルケス含む）は、みなデビュー時は故郷から外、具体的には西洋の文明に触れ、それに影響されていた。 一度外から出て、そして自らのいた場所を実感する事でラテンアメリカ文学が生まれたのだろう。 ▼『私の男』のイメージについて 『赤朽葉家の伝説』とは違い、西洋的な作品を意図して書いた。 『レ・ミゼラブル』におけるコゼットを描きたいという思いがあった。 ▼マジックリアリズムについて 欧米）東欧）その他 という大雑把なくくりだが、ラテンアメリカは周縁地域であると言えるだろう。 マジックリアリズムはこの周縁地域に特権的なものであるだろう。逆にこの地域でないと書けないのではないか。 マジックリアリズムは文学的手法と言われるが、世界観と呼ぶ方が正しいのでは？ ラテンアメリカ文学を支えた作家たちは、この独特な書き方に対してコメントを求められたとき、これが我々の現実である、と返した事があるという。 マジック「リアリズム」なのである。どんなに幻想的でも、一定のリアルさが求められる。 また西洋でもマジックリアリズムの旗手はいるが、それはラテンアメリカ文学のそれとは違う。 上記の逸話のように、これはあくまで自分たちの現実を描く手法なのである。 （欧米では退屈な現実をこねくり回すのが手法と捉えられがちだが……） ▼ラテンアメリカ文学について ・『百年の孤独』、バナナ農園の虐殺事件。 小説中で死者3000人とされた、この事件は実際にあった事件だが、死者は80人である。 ガルシア＝マルケスはジャーナリストとして活動中、ストの取材に出向いた事がある。 現場に到着していたとき、ストは終わっていたが、彼は記事のためにもう一度ストを起こさせた逸話がある。 彼のように神話化された作家がまだ生きている事実は驚くべき事である。 やはりガルシア=マルケスは話を膨らませるのが非常に上手な作家なのだろう。 民衆の中の欲望を反映させる能力というべきだろうか。 このカーニバル性は、日本作家にはないもので、また映画でも再現できないものだ。 ラテンアメリカ文学はその土着性に注目されるが、しかし国際的な文学でることを忘れてはならない。 （ガルシア=マルケスはフォークナーから影響を受けている） ラテンアメリカ文学は、土着性と国際的な潮流の幸福な結婚なのである。 そしてまたモダニズム、中国におけるモダニズムとも並行して捉えるべきだろう。 ▼『百年の孤独』の持つ力、特権性について 沼野先生が投票した新潮「考える人」のアンケート。 専門のロシア文学は10から12位において4作品ランクイン。 自分は9つロシア文学、そして1つだけ違う地域の文学、即ち『百年の孤独』を投票した。 結果、『百年の孤独』が一位をとった。 ▼桜庭一樹がライトノベル界を離れて活動して思うこと ライトノベルでは子供を主人公に書かなくてはならなかった。 だから『赤朽葉家の伝説』のように、主人公が老婆というのはＮＧ。 （挿絵、イラストの問題として） 時間軸から自由になった気がする。 また本の値段というものがあうので、ページ数の縛りが厳しかった。 ジャンルが変化したからどうという問題はないが、多くの枷から解放された感じはある。 （これはもともと自分の作品が純文学、ＳＦ、ミステリなど多彩に読まれることにも関係している） ▼桜庭一樹が思う「読書」 読書とは問いを増やすものである。 読書するたびに多くのことが気になってくる。 何かの本で読んだのだが、しかしその答えは自分の実人生で見つけるしかないと書かれていた。 思春期の自分はそれにショックを受けた記憶がある。 （ここの読書論は自分の思うそれ、または感覚と一致してい嬉しかった） ▼現在のラテンアメリカにおけるムーブメント 現在の若手たちは、みなガルシア＝マルケスやボルヘスといった大家の影響から逃れようとしている。 ポストモダン文学の影響の方が大きいだろう。 今ではピンチョン的な小説、ポストポスト、というようにブームから逃れようとしている動きが見られる。 つまりブームが抑圧的に働いているのだ。 彼ら若手は上の世代に批判的だが、しかし全体として大きな流れは見られない。 土着的小説、ポストモダン的小説の二分化が進んでいる。 しかしその中でも注目すべき作家の姿は確かに存在している。 現在のラテンアメリカは、小説の中でボルヘスの作品が登場するほど、ラテンアメリカ文学が消費されてしまている。 ちなみにアルゼンチンでは、ミステリでもボルヘス的な影響が見られている。 ▼翻訳について 桜庭：翻訳された文学作品でも、その作品の持つリズムを感じられる。 これは言語そのもののリズムに関係あるのか。 野谷：自分が行っているゼミ(？)で、各言語で小説の読み比べをしている。 スペイン語、英語、日本語。全てに固有のリズム感を感じる。 ラテンアメリカ文学の魅力はやはりリズム感である。 沼野：歳をとると訳せなくなってくる。 翻訳可能性、非翻訳可能性を感じる。 しかし「あの」ジョイスを訳せているのだから、という気持ちで立ち向かっている。 海外文学が読まれないのは翻訳の固さのせいなので、どうにかしたい。 大学教師なので若い人と触れ合う機会が多く、その体験は大いに役立っている。 野谷：時代によって読まれ方は変化する。 作品は進化する。 故に今風の言葉で20〜30年語まで生き残る言葉を使うよう意識している。 殆どの俗語は使わなかったが、「マジで」は使った。これは残りそう。 我々は柴田先生のように仕事を選べず、与えられる立場である。 やりたかった仕事をとられる事もあるが、それはそれ。 作品に沿うような文体を意図している。 柴田：自分は沼野先生とは違い、歳とともに翻訳できるようになってきた。 海外でシェイクスピア劇のアフタートークで、日本のシェイクスピア劇は台詞の言い回しを変えら れるから羨ましい（自分たちは決まった言い回ししかできない）といわれた事がある。 作品は放っておいても成長する。自分は原文との差をなくすように努力している。 ▼『赤朽葉家の伝説』における「せかい」について 桜庭一樹が感じる世界は、「教室」や「職員室」。 せかいは、「サボって寝た保健室」や「屋上」らしい。 幻想や存在非存在、ありえないもの、小説にないもの、それらが渾然一体となったものがせかいである。 ▼朗読した作品について 沼野：コーカサスのイスカンデール(？)という作家の『チェゲムのサンドロおじさん（？）』。 野谷：自身が翻訳したガルシア＝マルケス『予告された殺人の記録』の冒頭。 柴田：恐らく『Sudden fiction. 2 超短編小説・世界篇. 2』。ロドリゴという人物の『本』。 桜庭：ガルシア＝マルケス『エレンディラ』。ウリセスがエレンディラを起こし、祖母を殺す相談をする場面。 ……こんな感じです。 つ、疲れた。書いたもの見直してもいないぜ。 誤植、ニュアンスの違い、間違って捉えていること。 誤りがあったらご一報ください。ああ、事実確認も何一つしていない……。 ちなみにテーマ別でおおまかな時系列に沿ってまとめています。 以上です。 6/23にやった星新一ショートショートを見ました。 「調整」「運命」「鏡」の三本立て。 アニメとドラマといろいろ混ざっていました。 ……これ、昔読んだ『きまぐれロボット』にあったかも。 |
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2008-06-30 Mon
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『ぱにぽに』でお馴染みの氷川へきるから。 新感覚、癒し系、魔法少女、ベホイミ。 どの言葉をとってもアレな感じしかしない辺り、作者の図抜けたセンスを感じます。 このマンガは『ぱにぽに』のスピンオフ作品です。 桃月学園の中でも特にキャラが濃い奴が集まるＤ組の留学生・ベホイミが魔法少女となって地球にやってくるモンスターを倒す――という感じの話です。 科学の力で変身。宇宙犯罪者を力でねじ伏せる。 何だかぷにえちゃんを彷彿とさせますね……どうなっているんだこのマンガの世界観。 ２巻の見どころは登場キャラ・アイテムが増え、話とギャグに幅が出てくる辺りです。 まともな展開が多いかな、と思いきやその持っていき方は１巻より酷かったです。 最高だもっとやれ。 あと、さらっとパクリネタが出てきます。ウォーグレイモンのアレとか。 ちなみに今月から三ヶ月間、氷川へきる作品が毎月一冊発売されるそうです。 7/25「氷川へきる作品集 ＴＧ天使ジャイ子ちゃんＤＸ」 8/9 「まろまゆ(2)」 ……やっぱり、いつもと同じノリなんだろうな。楽しみ。 それにしても本編はいつ出るのだろう。 |
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